Actor y director teatral. Profesor de Expresión Corporal egresado del Profesorado de Danzas «Isabel Taboga» de Rosario. Especializado en gestión y producción teatral. Ha realizado estudios y prácticas en diversos lenguajes escénicos como teatro, danza contemporánea, teatro de títeres y objetos y teatro físico. Desde su creación en el año 2009 integra el colectivo Ficción Física, dedicado a la investigación y creación en danza y artes escénicas contemporáneas. http://ficcionfisica.com/.

Comenzó sus estudios teatrales en 1984 en la Agrupación Discepolín de Rosario complementando su formación con diversos maestros nacionales e internacionales entre quienes se destacan: Norberto Campos, Ariel Bufano, Guillermo Angelelli, Paco Giménez, Cacho Palma, Jorge Onofri, Enrique Vargas (Colombia), Stephen Motramm y Pete Brooks (Inglaterra) Eric Sarria y Gabriel Guimard (Cía Phillippe Genty de Francia). En danza ha estudiado con las maestras rosarinas Cristina Prates y Griselda Montenegro y en el Centro de Danza Espiral de Santiago de Chile. Especializado en producción teatral con los profesores Antonino Pirozzi (Universidad de Chile), Gustavo Schraier (Complejo Teatral Buenos Aires) y con Daniel Veronese en dirección.

Ha participado como intérprete en las obras «Farsas Tragicómicas» (grupo Birlibirloque); «Sueño de una noche de verano» con la dirección de Héctor Ansaldi, «La Microbiada» dirigida por Marcela Masetti, «La Tempestad» dirección de Leandro Macagno, «Stéfano» de Armando Discépolo con dirección de Miguel Angel Palma, «Un dios que se va» y «Hombre enterrado» con dirección de Paula Manaker.

Dirigió las obras:

• «La Luna, el único lugar quizás»

• «Al compás del corazón»

• «¡Dejá, que sufro yo!»

• «Mabel… y Edgardo»

• «El Intruso – Lo mismo que el café»

• «Opera Negra» (en co dirección con Cecilia Bolis)

• «Proceso en un aula»

• «El jardín que ruge» (grupo Seisenpunto)

• «Olga» en codirección con Paula Manaker y Ange Pottier

Con el Colectivo Ficción Física:

• «Diego y Ulises»

• «Cinco, ficción física»

• «La Cripta. Exhumación Teatral» (estas últimas dos en codirección con Alejandra Anselmo)

Fue asistente de dirección de la acción teatral callejera «La muerte de la Nación» (dirección Claudia Cantero).

Ha participado en numerosos festivales nacionales e internacionales entre los que se destacan:

• Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA)

• Festival Internacional de Teatro de La Paz

• Festival de Teatro Iberoamericano de Miami

• Fiestas Nacionales de Teatro en Argentina

• Festival Mundial de Solos y Duetos (Caracas, Venezuela)

• Festival Vertientes de Danza Contemporánea Emergente

• CASA Festival de Teatro Latinoamericano de Londres

• Festival Internacional de Teatro de Manizales (Colombia)

• Latitude Festival (Inglaterra)

• Edinburgh Fringe Festival (Escocia)

• Rutas Panamericanas en Toronto (Canadá)

• Festival Crear en Libertad (Paraguay)

Reconocimientos y becas:

• Ganador del Concurso de Becas de la Subsecretaría de Cultura de la Provincia de Santa Fe

• Ganador del Concurso de Becas de Estudio para perfeccionarse en dirección con Daniel Veronese

• Ganador de la Beca de Creación del Fondo Nacional de las Artes

• En 2012 obtuvo la Beca Internacional de Iberescena para creación en residencia (España y Portugal)

• En 2013 participó como actor invitado de la Beca Internacional de Iberescena en Medellín (Colombia)

• Becado por el Fondo Nacional de las Artes (2018 y 2022) para desarrollo de proyectos

• Dos veces ganador del Concurso de Coproducciones de Artes Escénicas de la Municipalidad de Rosario

• Premios y menciones especiales por dirección y actuación en diversos festivales

Experiencia docente:

• Ha trabajado en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile

• Pontificia Universidad Católica de Chile

• Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación (Chile)

• Actualmente es integrante del equipo directivo en el Instituto Provincial de Danzas «Isabel Taboga»

• Docente en la Escuela Provincial de Teatro y Títeres de Rosario

• Docente en la Escuela Provincial de Teatro «Ambrosio Morante»

Experiencia en gestión y producción:

• Integrante del equipo de la delegación Santa Fe del Instituto Nacional del Teatro (INT)

• Coordinador de programación de la IV, V y VI Fiesta Regional del Teatro

• Coordinador del área extensión de la XIX Fiesta Nacional de Teatro (Rafaela)

• Coordinador de programación en la XXV Fiesta Nacional de Teatro (La Plata)

• Coordinador ejecutivo del Festival Internacional de Teatro Rosario 2006 y 2007

• Asistente de producción en festivales internacionales

• Coordinador de Comunicación del Circuito de Festivales «El Teatro del Mundo en Argentina»

En el marco de la Secretaría de Cultura de la Provincia de Santa Fe fue:

• Coordinador del Concurso Soltar la Lengua (2004)

• Coordinador del Encuentro Juvenil de Cultura (2005)

• Integrante del equipo de programación y producción del centro cultural Plaza Cívica de Rosario

Jurado y curaduría:

• Jurado de Selección y Evaluación de Proyectos de la Región Centro Litoral (2008-2010)

• Parte de la curaduría del programa INT Presenta (2010-2011)

• Representante del Quehacer Teatral Nacional en el Consejo de Dirección del INT (2015-2017)

Prof. de Danza con orientación en Danza Contemporánea. Instituto Superior Provincial de Danzas «Isabel Taboga» No 5929.
Técnico Superior en Fotografía. Instituto Superior de Educación Técnica No 18 «20 de Junio». (2013)

Dirección del Elenco de Prácticas Escénicas de Danza Contemporánea del Instituto Superior Provincial de Danzas Isabel Taboga período 2025/2027 con el proyecto «Cápsula Abierta. La historia de cómo hicimos para ser esto.»

Es integrante del Colectivo Escénico Ficción Física con el cuál estrenó las obras «Diego y Ulises» (2011), «Cinco, ficción física» (2015), «Mal acompañados» (2016) y «La cripta, exhumación teatral» (2021).

Dirigió las obras:

• «Les desnudes» (2022)

• «La distancia animal» (2014)

• «Amar el día, aborrecer el día» (2012, en codirección con Norma Ambrosini)

Es asistente de dirección de «Los sueños, fotomontajes escénicos» (dirección de Virginia Tuttolomondo). Realizó junto a Isidora Zegers (Chile) la performance de lectura de cartas «Arrivederci Amore = Mio» sobre textos de Agustín González en los festivales Escena Doméstica (Santiago, Chile, 2011) y Escena Doméstica Rosario (2012).

Formó parte del grupo teatral El 45 Teatro con dirección de Miguel Franchi y Victoria Garay como actor en «Mustafá», «Canillita», «Arltquimia», «Borradores B» y «¿Quién mató a Rodolfo?» y como asistente en «Bai Bai G» y «La Patria Carnicera».

Intérprete en:

• La performance «Antes que se acabe el mundo» del colectivo Si Los Martes Fueran Viernes en el marco del 23° Festival Internacional de Artes Escénicas El Cruce (CCPE)

• La performance «Chicxs del Palo» con dirección de Joaquín Hernández presentada en el Museo de la Memoria de Rosario y seleccionada para el 76 Salón Nacional de Rosario (2023)

• La instalación viva «Puxar Pele» (2017) con dirección de Juliana Ribeiro Wähner (Rio de Janeiro)

• La obra de danza «él, ella o ambos» (2007) con dirección de Virginia Tuttolomondo (Rosario)

Formó parte de la «Red I.P.L. (International Performers Lab)» coordinada por Khosro Adibi en el 2009.

Como profesor mantiene actualmente espacios regulares de entrenamiento físico y danza contemporánea. Coordinó el «Taller de Danza Contemporánea» para Centros de acción Juvenil (CAJ) – Programa Nacional de Extensión Educativa – Escuela Juan Mantovani N° 436 (Rosario, 2018) y «Taller Interdisciplinario» en el Instituto para la Recuperación del Adolescente (IRAR) / Festival Artístico Multidisciplinario Fronteras Rosario (2010-2011).

Publicaciones:

• «Cuerpos plurales. Alojadxs entre movimientos y sonoridades» junto a Valeria Magliochetti en Revista Inquieta Digital (2023)

• «Amar el día, aborrecer el día» junto a Norma Ambrosini en Reflexión Académica en Diseño y Comunicación. Año XVII Vol. 28. ISSN 1668-1673. Facultad de Diseño y Comunicación. Universidad de Palermo, Buenos Aires, Argentina (2016)

• «Multiplicidad en el abordaje escénico de la poética de María de Zayas y Sotomayor en la obra Amar el día, aborrecer el día» junto a Norma Ambrosini en Disobedient Practices: Textual Multiplicity in Medieval and Golden Age Spain. comp. Anne Roberts y Belén Bistúe. ISBN 978-1-58871-261-5. Juan de la Cuesta Hispanic Monographs, Estados Unidos (2015)

• «Pensar el/en movimiento» junto a Norma Ambrosini en Ni adentro ni afuera: articulaciones entre teoría y práctica en la escena del arte. ISBN 978-987-29912-0-3 Comp. Grupo de Estudios Sobre el Cuerpo. Club Hem Editorxs, La Plata, Argentina (2013)

• «Performance: El legado invisible» junto a Norma Ambrosini en NÚA, revista de artes escénicas e performativas, # 6 Subtraccións. ISSN: 2174-1018. Núa, España (2012)

Su formación actoral comenzó en la Escuela Provincial de Teatro N° 3013 «Ambrosio Morante», donde cursó entre 2016 y 2018, adquiriendo las bases técnicas y artísticas que sustentan su trabajo.

Para complementar su aprendizaje, participó en diversos cursos y seminarios especializados:

En 2017, realizó un Taller de Maquillaje Teatral (27 horas cátedra) con el profesor Ramiro Sorrequieta, explorando las posibilidades del maquillaje como herramienta transformadora. En 2019, se sumergió en el Laboratorio de entrenamiento y creación escénica «Pistas para la Ficción Física», tanto en su versión de seminario de verano como en el trayecto anual, coordinado por el colectivo Ficción Física, lo que le permitió profundizar en técnicas de movimiento y construcción escénica.

También formó parte del Laboratorio de creación escénica «¡Resituar!», dirigido por el Colectivo Ficción Física y Cecilia Colacrai, donde investigó nuevas formas de narrativa performática.

En cuanto a su experiencia laboral, ha participado en diversos proyectos:

Trabajó como extra en el cortometraje «40 tableros», producción ganadora de un concurso de cine independiente becado por el INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales).

Fue parte de «ARDE! Residencia urgente de creación escénica», un espacio de experimentación colectiva.

Además, colaboró como asistente de producción en la 33° Fiesta Nacional del Teatro, evento apoyado por el Instituto Nacional del Teatro, donde amplió su perspectiva sobre gestión cultural y producción teatral.

Su recorrido refleja un compromiso constante con la exploración artística y el crecimiento en el ámbito escénico.

Es Profesor de Artes Visuales egresado de la Escuela Provincial de Artes Visuales Nº 3031 “General Manuel Belgrano”. Se encuentra actualmente realizando su trabajo final de licenciatura en Arte y Gestión Cultural en la Universidad Provincial de Córdoba. Cursó además la carrera de Arquitectura en la  UNR.

Es profesor de nivel terciario a cargo de la materia Forma y color II en la EPAV 3031, y de las materias Historia Social del Arte y del traje I y II en el IESERH. Además se desempeña como docente en los niveles primario y medio de la ciudad y en talleres privados. 

Ha dictado talleres  y seminarios de diseño escenográfico y objetual en el 3er Congreso Internacional de Educación Artística-Plástica, Arte y Diseño en Rosario, en la 30ª Fiesta Nacional del Teatro de Córdoba y en el 14º Encuentro Regional del Teatro, Venado Tuerto.

Ha realizado y ejecutado diseños escenográficos, instalaciones y objetos escultóricos  para eventos artísticos privados y para obras de teatro. Participó además del equipo artístico y de montaje de numerosos festivales nacionales e internacionales de teatro. 

A la par de su producción artística personal ha realizado Ilustraciones  y diseños para publicaciones científicas, y para numerosas gráficas especialmente de obras de teatro participando también en el diseño y realización de vestuarios teatrales junto a Ramiro Sorrequieta y Cristian Ayala.

Es músico, compositor y productor. Comienza su carrera como guitarrista. Es Técnico de grabación, mezcla y mastering egresado del instituto TECSON (Buenos Aires, 2011). Actualmente cursa el 4to año del Profesorado de Música en el I.S.P.M. “Carlos Guastavino”.

En el 2013 asiste al taller “Gambiarras Sonoras: El arte de los ruidos y la desobediencia tecnológica” dictado por Leonello Zambón en el Complejo Astronómico Municipal de Rosario. Desde entonces comienza a abocarse al aspecto sonoro, las técnicas de grabación y montaje sonoro y la investigación del sonido y la música respecto de otras disciplinas artísticas.

Es creador de UMA Estudio, espacio donde trabaja actualmente como técnico de grabación, mezcla y mastering.

Participó del sello discográfico independiente JÚBILO (Rosario), proyecto ganador en la categoría  «Serie fonográfica” del programa Espacio Santafesino en 2014. 

Realizó la música original para «Seducir los signos» instalación performática dirigida por Quillen Mut en el 5to Festival Espontáneo de artes escénicas  Puerto Vallarta, México en 2017 y ese mismo año para la obra de teatro aéreo “MOSTRA” en Rosario. En el año 2019 realizó la música original para la obra “Éxtasis y Demonios” del grupo Corina Wilson en el marco de la Bienal de Arte Joven 2019 de la ciudad de Buenos Aires

Actualmente participa del grupo de investigación interdisciplinaria OBRA en Rosario, Argentina.